Show Notes
In deze aflevering van Hoezo Jazz?! nemen Kika en Koen je mee in het verhaal van een van de meest legendarische jazzlabels ooit: Blue Note Records. Wat begon als een idealistisch initiatief van de Duitse immigrant Alfred Lion groeide uit tot een label met een ongeëvenaarde reputatie — gebouwd op vrijheid, integriteit en een compromisloze liefde voor jazz.
Luister hier de Playlist: https://open.spotify.com/playlist/4TEDdQ5mUdLHFAmygVryM9?si=01828f3b97b04083
Liever kijken naar de podcast? YouTube: https://www.youtube.com/@vproVrijeGeluidenextra/featured
Ze vertellen hoe Lion in de jaren ’30 via Berlijn en uiteindelijk New York in aanraking kwam met de jazzscene, en hoe hij in 1939 zijn eerste opnames maakte met pianisten Meade Lux Lewis en Albert Ammons. Vanuit een klein netwerk van bevriende platenzaken ontstond langzaam maar zeker een label dat geschiedenis zou schrijven. Aan de hand van vroege opnames van onder anderen Sidney Bechet laten ze horen hoe Blue Note begon in de traditie van New Orleans en swing — en hoe het label na de Tweede Wereldoorlog meebewoog met de opkomst van bebop. Namen als Thelonious Monk en Bud Powell markeren die belangrijke overgang. Ook komt de unieke werkwijze van Blue Note aan bod: van betaalde repetities voor muzikanten tot de baanbrekende opnametechniek van Rudy Van Gelder. Met muziek van onder anderen Art Blakey, Lee Morgan en Horace Silver wordt duidelijk hoe Blue Note uitgroeide tot hét gezicht van hardbop en moderne jazz.
Presentatie – Koen Graat & Kika Sprangers Redactie – Melchior Huurdeman Audio – Hans Brouwer Video – Nina van der Velde Productie – Nanouk Wouters & Olivier Schuringa Eindredactie – Sakti Khedoe
More from Hoezo Jazz?!
Met 76 Grammy-nominaties en 28 Grammy Awards behoort Quincy Jones tot de meest onderscheiden en invloedrijkste personen uit de muziekgeschiedenis.
Een nieuwe generatie bands beweegt zich op het snijvlak van jazz, elektronica, improvisatie en groove. Geen virtuoze solospektakels, maar hypnotiserende ritmes, collectieve improvisatie, broken beats en donkere, gelaagde klankwerelden. Koen en Kika gaan op expeditie in Een wereld met groepen als groepen als SML, Y-Otis en Koma West. Is deze muziek eigenlijk nog wel fusion, of verdient ze een geheel nieuwe naam? En wanneer spreken we eigenlijk van fusion?
Koen en Kika bespreken een jazzalbum dat uitgroeide tot een onverwachte klassieker: Forest Flower van saxofonist Charles Lloyd. Een liveplaat uit 1966 die jazzliefhebbers én een veel breder publiek wist te bereiken. Met een jonge Keith Jarrett in de gelederen en een geluid dat jazz, folk, blues en spiritualiteit samenbracht, bleek het album zijn tijd ver vooruit.
In deze aflevering van Hoezo Jazz?! duiken Kika en Koen in het veelzijdige oeuvre van Esperanza Spalding. Als contrabassist, zangeres, componist en bandleider behoort zij tot de meest vernieuwende stemmen van de hedendaagse jazz. Met haar grenzeloze nieuwsgierigheid beweegt ze moeiteloos tussen jazz, kamermuziek, pop, folk en improvisatie, zonder zich ooit door genregrenzen te laten beperken.
Deze aflevering staat in het teken van de Zuid-Afrikaanse pianist en componist Abdullah Ibrahim (1934-2026), een van de belangrijkste stemmen uit de jazzgeschiedenis van Zuid-Afrika. Aan de hand van zijn leven en muziek verkennen Koen en Kika de ontwikkeling van de Zuid-Afrikaanse jazz, de invloed van apartheid op muzikanten en de unieke klankwereld die ontstond uit lokale tradities en Amerikaanse jazzinvloeden.