Show Notes
«کلاسیک بودن» و «رمانتیک یا مدرن بودن» اینها چه تفاوت‌هایی باهم دارن؟ نسبتِ اینها با یادگیری چیه؟ کلاسیک‌بودن چه فرقی با سنت‌گرایی داره؟ .در این قسمت به این پرسش‌ها پرداختیم. از ویژگی‌های دو مدل کلاسیک و رمانتیک برای زیست هنری گفتیم و علاوه بر صحبت‌های دو پژوهشگر، پنج نمونه تارنوازی هم لابلای تبیینِ موضوع می‌شنویم
گوینده و مدیر اجرایی: اشکان شهریاری تحقیق، تالیف و مدیر محتوا: سعید یعقوبیان طراح پوستر: کیارش بختیاری
حمایت مالی از پادکست (روی متن بزنین تا به سایت حامی برین)
( روی متن بزنین تا آدرس رو ببینین) حمایت مالی با رمز ارز
اینستاگرام راهِ گوش توییتر راهِ گوش کانال تلگرام راه گوش ایمیل راهِ گوش
تاریخ تولید: نوروز۱۴۰۲
برخی از منابع: کلاسیسیم، دومینیک سِکرِتان، نشر مرکز مدرنیسم، پیتر چایلدز، نشر ماهی کلاسیسمِ ایرانی، یادداشتی از کامیار صلواتی خاطرات سقراطی، گزنفون، نشر خوارزمی
نمونه‌های صوتیِ دوره‌های موسیقی کلاسیک غرب به ترتیب: فوگ در رِ مینور، باخ سمفونی ۴۱ هایدن اووِرتور اِگمونت، بتهوون کوارتت زهی شماره یک، شوئنبرگ اتود برای پیانو، جرج لیگِتی مرثیه‌ای برای هیروشیما، پِندرسکی
پنج نمونه تارنوازی به ترتیب: اجرای کنسرتی بابک راحتی سال ۱۳۹۶، ضبط با تلفن همراه از سالن قطعه‌ی خاطره‌ی منظره از آلبومِ «مناظری که از قاب می‌گریزند»، تکنوازی تار رسول پورسنگری، ۱۳۹۳، نشر خرد اجرای ماهور کلنل علینقی‌خان وزیری آلبوم اشعار احسان طبری با صدای شاعر به همراهی تار محمدرضا لطفی اجرای اصفهان کلنل علینقی وزیری مویه، از آلبوم هجرانی، تکنوازی تار حسین علیزاده، نشر ماهور
برش‌های تکنوازیِ سه‌تار: سعید یعقوبیان موسیقی تیتراژ: قطعه‌ی افشاری اثر اردشیر کامکار، آلبوم چهارگان، نشر ماهور Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
More from پادکست موسیقی راه گوش | rahegoosh
از حوالی دورهٔ مشروطه تا حال، جریان‌های مختلف موسیقی دستگاهی ایران، چه ایرادهای مرتبط با بدن (از طرز نشستن و لباس پوشیدن گرفته تا وضعیت سلامت و غیره) به گروه‌های رقیب گرفته‌اند. خاستگاه و تبیین این موضوع را از زبان کامیار صلواتی، محقق موسیقی، می‌شنویم.
محبوبه شوریده نوازنده و مدرس سازهای دایره و تنبکه. در ارکسترهایی همچون یارآوا و یونایتد برلین حضور و در گروه‌ها و آلبوم‌های متعددِ موسیقی اجرا داشته. در این اپیزود، محبوبه از تجربه‌های خودش در ارتباط با والدینِ هنرجوهاش و انتظاراتِ عجیب غریبِ اون‌ها صحبت می‌کنه...
شیما شاه‌محمدی فارغ‌التحصیل کارشناسی ارشد نوازندگی «قیچک» از دانشگاه هنر هست. شیما تکنواز ارکستر‌های زیادی از جمله ارکستر ملی ایران و اوکراین و همچنین نوازنده در آلبوم‌های متعدد موسیقی بوده. در این اپیزود از تجربه‌هایی که در این همکاری‌ها به عنوان یک زن در جایگاه موزیسین به دست آورده، صحبت می‌کنه...
توی این اپیزود، کامیار صلواتی محقق و منتقد موسیقی، توضیح می‌ده که چطور شد موزیک بندری از آهنگ‌های اندی و شیلا و شهرام کاشانی و معین و غیره در دهه‌های شصت و هفتاد رسید به یه فضای روشنفکری که باکلاس تلقی می‌شه و براش فستیوال برگذار می‌کنن...
نینا برزگر فارغ‌التحصیل کارشناسی نوازندگی پیانو و کارشناسی‌ارشد آهنگسازی از دانشگاه تهرانه. سال ۱۴۰۰ برای ادامۀ تحصیل در مقطع دکترا به دانشگاه UC Santa Cruz در کالیفرنیا مهاجرت می‌کنه. در این گفت‌وگو، نینا از تجربۀ تحصیل موسیقی در دو سیستم آموزشی متفاوت — دانشگاه تهران و سانتاکروز — می‌گه و از چالش‌ها و تلخی‌های دوران تحصیلش می‌گه. نکاتی که برای دانشجویان موسیقی در ایران قابل لمسه؛ از احترام نگذاشتن به نظر شخصی دانشجوها در انتخاب سبک و هویت شخصی تا زایل کردن زمان و حق دانشجو با روش تدریس نامنصفانه و همچین مواردی.