Show Notes
در این اپیزود با سازِ قانون آشنا می‌شیم: ترکیبِ چوب، پوست، فلز، پلاستیک، شاخ، صدف و گاه چیزهای دیگه می‌شینه روی پای رامشگر و صداها می‌غلطند توی هم. گذشته از چنین نگاهِ نسبتن شاعرانه‌ای، قانون به لحاظِ ریخت‌شناسی یا همون فرمولوژی هم سیستمِ غریبـی داره. نوازنده می‌تونه فواصلِ متغیری رو که حین نوازندگی لازمش می‌شه، با پرده‌گردان‌هایِ فلزیی که در فرهنگ‌های مختلف با مکانیسم‌های متنوعی هم ساخته میشن، ایجاد کنه. همینطور کار کردنِ همزمانِ دو تا دست، گویی یک پیانوی خاورمیانه‌ای در اختیار نوازنده قرار می‌ده. خلاصه حرف در موردِ قانون زیاده و این اپیزود، ما رو می‌بره به جهانِ زیبای این سازِ کهن. اما در موسیقی کلاسیک ایران از اونجایی که قانون، پس از یک دوره‌ی غیبت، مجددن از اواخر دوره قاجار در موسیقی ایران کاربرد پیدا می‌کنه، در همراهی با سازهای دیگه یک مشکلی در موردش همیشه بوده: مسأله‌ی سازگاریِ دقیقش به لحاظِ کوک با فواصل موسیقی ایرانی. کارهایی در حل این مساله شده اما هنوز مشکل باقیست. چند موسیقیدان در سال‌های گذشته در حل این مساله دست به دست هم داده‌اند و این تلاش به ساختِ یک سازِ قانون که دیگه مساله‌ی ناکوکی رو نداره منجر شده؛ که در این اپیزود، اقدامات این گروه تبیین شده. ---------------------- «لینکِ حمایت مالی از پادکست تصویریِ «راهِ گوش
-----------------------
:حامی مالی این اپیزود شرکت نرم افزار و سخت افزار ایران
------------------------
مدیر رسانه: سعید یعقوبیان Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
More from پادکست موسیقی راه گوش | rahegoosh
از حوالی دورهٔ مشروطه تا حال، جریان‌های مختلف موسیقی دستگاهی ایران، چه ایرادهای مرتبط با بدن (از طرز نشستن و لباس پوشیدن گرفته تا وضعیت سلامت و غیره) به گروه‌های رقیب گرفته‌اند. خاستگاه و تبیین این موضوع را از زبان کامیار صلواتی، محقق موسیقی، می‌شنویم.
محبوبه شوریده نوازنده و مدرس سازهای دایره و تنبکه. در ارکسترهایی همچون یارآوا و یونایتد برلین حضور و در گروه‌ها و آلبوم‌های متعددِ موسیقی اجرا داشته. در این اپیزود، محبوبه از تجربه‌های خودش در ارتباط با والدینِ هنرجوهاش و انتظاراتِ عجیب غریبِ اون‌ها صحبت می‌کنه...
شیما شاه‌محمدی فارغ‌التحصیل کارشناسی ارشد نوازندگی «قیچک» از دانشگاه هنر هست. شیما تکنواز ارکستر‌های زیادی از جمله ارکستر ملی ایران و اوکراین و همچنین نوازنده در آلبوم‌های متعدد موسیقی بوده. در این اپیزود از تجربه‌هایی که در این همکاری‌ها به عنوان یک زن در جایگاه موزیسین به دست آورده، صحبت می‌کنه...
توی این اپیزود، کامیار صلواتی محقق و منتقد موسیقی، توضیح می‌ده که چطور شد موزیک بندری از آهنگ‌های اندی و شیلا و شهرام کاشانی و معین و غیره در دهه‌های شصت و هفتاد رسید به یه فضای روشنفکری که باکلاس تلقی می‌شه و براش فستیوال برگذار می‌کنن...
نینا برزگر فارغ‌التحصیل کارشناسی نوازندگی پیانو و کارشناسی‌ارشد آهنگسازی از دانشگاه تهرانه. سال ۱۴۰۰ برای ادامۀ تحصیل در مقطع دکترا به دانشگاه UC Santa Cruz در کالیفرنیا مهاجرت می‌کنه. در این گفت‌وگو، نینا از تجربۀ تحصیل موسیقی در دو سیستم آموزشی متفاوت — دانشگاه تهران و سانتاکروز — می‌گه و از چالش‌ها و تلخی‌های دوران تحصیلش می‌گه. نکاتی که برای دانشجویان موسیقی در ایران قابل لمسه؛ از احترام نگذاشتن به نظر شخصی دانشجوها در انتخاب سبک و هویت شخصی تا زایل کردن زمان و حق دانشجو با روش تدریس نامنصفانه و همچین مواردی.